תפסיק לקרוא לכל מבצעי משחקי הווידאו "שחקנים קוליים"

Rockstar מקליט סצנות עבור המקורRed Dead Redemptionובנג'מין ביירון דייויס, משחק את התפקיד של ואן דר לינד ההולנדי, מחכה לעימות שיצא לדרך בבר.

הוא ושאר השחקנים עומדים בתוך כרך לכידת ההופעה - במה מלאה באביזרים כדי לדמות סלון - ודיוויס מתיישב ליד השולחן. הבמאי, רוד אדג', רוצה שהוא יעמוד ליד הבר, אבל דייוויס חושב שהסצנה תשחק טוב יותר אם הוויכוח יתחיל כשהוא יושב על שרפרף במקום זאת.

"התעסקתי קצת בעניין, כמו אחד שעושה, ורוד ניגש ושאל למה אני רוצה לשבת ליד השולחן", נזכר דייוויס. "אמרתי, 'כי כשהוא נכנס אני רוצה לקום ולהראות לו כמה אני גדול'. ואז הוא אמר, 'אתה לא כזה גדול - אתה בגובה מטר וחצי'".

בחיים האמיתיים, דייויס הוא הר של גבר ב-6'6", אבל כאן הוא שיחק בחור שנמוך מחצי רגל. הרגע הזה מקפל בצורה מושלמת מהי לכידת מיצג - שילוב מוזר של תיאטרון ויצירת אמונה, שבו הכל לא כפי שהוא נראה. אמנם זה מקשה על הדברים, אבל המבצעים האלה התברכו ביכולת להגיב לשותפים לסצנה שלהם. זוהי דיסציפלינה שונה לחלוטין ממשחק קול, שיש לה אתגרים משלה, כמו העובדה שהם לעתים קרובות לבד בתא.

הנה דוגמה לכמה מדיסציפלינות המשחק השונות במשחקי וידאו:

"זה העניין בשבילי: מעולם לא הייתי מעריץ של ניתוח משחק", אומר דייוויס. "אני לא מעריץ גדול של להגיד: 'כך וכך שחקן קומי, כך וכך הוא דרמטי, כך וכך שחקן טלוויזיה, כך וכך שחקן קולנוע'. אבל אני באותה מידה לא אוהב, 'כך וכך גם שחקן קול'. אכיר בכך כאשר נתבונן בעבודתו של מלבלאןאו תראה מה פיל לה מאר עושה עכשיו - ועוד הרבה אחרים כמוהו - אלה גאונים אמיתיים של משחק קול. באמת יש דבר שהוא משחק קול, וזו מיומנות אמיתית".

כמה מה-VOs הטובים ביותר במשחקי וידאו משחקים מספר דמויות במשחק אחד. הקולות שלהם יכולים להשתנות ולהסתגל ללהטט באישיות מרובות, והם יכולים אפילו להשתלט על טווחים מעבר לקולות אנושיים רגילים, להשמיע קריאות חייזרים גרוניות או להשמיע את קולם גבוה כדי לשחק ילד. כמה מהם יכולים להיות חיקויים שמתפרנסים מלהישמע כמו שחקנים אחרים, בדומה לאופן שבו טרוי בייקר - שעושה גם VO וגם לכידת הופעה - נכנס לנעלי הליצן של מארק המיל בתור ג'וקר עבורBatman: Arkham Origins. חשוב להבין את ההבחנה הזו מבלי לערער אף אחת מהמיומנויות.

"זה עושה את זה יותר ויותר מאתגר כי כשמישהו ניגש אליך ואומר: 'אתה קולו של ואן דר לינד ההולנדי, אני אוהב אותך כל כך', אתה לא רוצה להגיד, 'תקשיב, אידיוט, אני לא הקול שלו - עשיתי לכידת ביצועים מלאה'", צוחק דייוויס. "כי בסופו של דבר האדם הזה אומר: 'אני אוהב את מה שעשית'. הדבר האחרון שאתה רוצה לעשות הוא לתקן אותם. ובכל זאת, כשקוראים לעבודה שעשינו על Red Dead 'משחק קול', הצרכן יוצר במוחו את הרעיון שהיה לי ערימה של דפים ועמדתי מול מיקרופון.

"בעיני, אחד המרכיבים החשובים ביותר בעבודה ששחקן עושה הוא הרעיון של אנסמבל, ו-Red Dead היה דוגמה לאנסמבל יוצא דופן. כשאתה רק מדבר על העבודה שלי על הפרויקט הזה כמשחק קול, הדבר השני שאני שומע הוא הפיטורים של כל השאר שהייתי איתם כשיצרתי את הדמות הזו. הדמות הזו לא קיימת בחלל ריק. הדמות הזו קיימת באותו האופן שבו האנשים האחרים סביבו מגיבים אליו".

כאשר לכידת תנועה היא טכנולוגיה שמשולבת יותר ויותר בסרטים מודרניים, הייתם חושבים שההבנה הציבורית לגביה הייתה גדלה במקביל. ובכל זאת לא. חלק מזה, אולי, נובע מהאובססיה של משחקי וידאו לסודיות, אבל זה גם עניין של איך שהתעשייה מציגה את עצמה. בזמן שאני מקליד את זה, הפרסי DICE השנתי ה-23זה עתה הכריז על המועמדים הסופיים שלו. ביניהם, יש פרס לדמות הטובה ביותר, שבו מאדס מיקלסן ונורמן רידוס זוכים כ"שחקנים קוליים", למרות שעשו לכידת ביצועים מלאה.

"אני חושב שהרבה מזה הוא תפיסה מוטעית מאוד מובנת,"Red Dead Redemption 2השחקן רוג'ר קלארק מסביר. "אני חושב שהרבה מזה קשור לעובדה שלפני שש, שבע, שמונה שנים, הדרך העיקרית שבה נעשו משחקי וידאו הייתה משחק קול, אין סיבה שהקהל יחשוב שזה השתנה. היבט נוסף של זה הוא הרגל פשוט. אפילו עכשיו אנשים שידעו שזו הדרך הכי דומיננטית של דמויות ראשיות להיות לכידת ביצועים בכותרים משולשת, הם עדיין קוראים לזה משחק קול כי ככה הם קראו לזה. זה כמו כשאתה מתקשר לפפסי קולה, אני מניח.

"מגיע מעצמי, אני רק רוצה שהעבודה שלי הייתה מובן יותר ואני רוצה לעשות כל מה שאני יכול כדי לוודא שלאנשים שמעריכים את העבודה שלי תהיה הזדמנות להבין אותה טוב יותר. ניסיתי להיות תומך טוב יותר ברשתות החברתיות ומה לא. אני לא רוצה להפוך להדס הגונח הזה, אבל יחד עם זאת אם לאנשים יש תפיסה מוטעית ואם אני רואה אותם מפיצים אותה ומודיעים לא נכון לאנשים אחרים, אני תמיד מנסה ולציין בנימוס שרוב העבודה נעשית באדום Dead Redemption 2 לא היה למעשה משחק קול. תמיד אמרתי שאין לי שום דבר נגד משחק קול. אני גאה להיות שחקן קול. אני פשוט חושב ששני המדיומים האלה מאוד מאוד שונים".

שחקני וידאו רבים יכולים לעשות גם לכידת ביצועים וגם VO, אבל מערכי הכישורים השונים מבטיחים שזה לא המקרה עבור כולם. מה שגורם לך להצליח בדיסציפלינה אחת אולי לא יעבור אוטומטית לאחרת.

"לשחקני VO יש מערך מיומנויות מאוד מעודן, וזה מאוד פיזי", מסביר במאי ההופעה טום קיגן. "הם מבריקים, מבריקים לחלוטין, אבל לפעמים הטכניקות שמיועדות רק למיקרופון יכולות לדרוש התאמה של הגוף בדרכים מסוימות שאולי לא יהיו מה שדמות הייתה עושה פיזית. עברתי אודישן להרבה שחקני קול מצליחים מאוד ללכידת ביצועים. חלקם מעולים בזה, וחלקם פשוט לא. אתה צופה בהם באודישן בעמידה, לא מול המיקרופון, ולפעמים אני שואל את עצמי 'איפה הקול הנהדר הזה?' אפילו קשה להם לייצר את זה. ויש שחקנים שיכולים לבצע לכידת ביצועים שהם לא כל כך מעולים מאחורי המיקרופון, כי אין להם את טכניקת המיקרופון. יש הרבה טכניקות למיקרופון של שמירה על צלילי הלחיצה הקטנים, שמירה על הנשימה שקטה. הם שונים."

חלק מהטכניקות המשמשות ל-VO, כמו הפלת הלסת, הנחת ידיהם על הצלעות כדי להקל על הנשימה, או התכופפות, פשוט לא ניתנות לשימוש בלכידת ביצועים. זה לא נראה טבעי כשאתה עוקב אחר תנועות הגוף והפנים, אבל זה יכול לעבוד היטב בתא. כמובן, ישנם ניואנסים נוספים ל-VO שיכולים להקשות על שחקן לכידת הופעה לבצע את עבודתו בצורה הטובה ביותר גם בסביבה זו.

"קריאה קרה היא היבט עצום של קול אובר,"אופק אפס שחרוהשחקן Life is Strange, אשלי בורץ' מסביר. "בניגוד לדיסציפלינות משחק אחרות, לעתים קרובות אתה נכנס לדוכן VO לאחר שמעולם לא ראית תסריט. אולי אפילו לא תדע איזו דמות אתה משחק לפני שתגיע לשם. לכן היכולת שלך לקרוא, לעבד ולבצע חומר בבת אחת חשובה ביותר. אתה גם צריך להיות מסוגל ליצור דמויות מהר מאוד, ללא סיוע של תפאורות, תלבושות או אפילו שחקנים אחרים. זה לא נדיר בכלל להיכנס לסשן לתפקיד אחד, ואז להתבקש לבצע עוד דמות אחת או שתיים שצריכות להישמע שונה מההופעה הקודמת שלך - גם בטון הקולי וגם באפיון".

"אין לנו את המותרות של הבעות פנים, שפת גוף או גבה מורמת כדי להעביר משמעות", מוסיפה שחקן Firewatch ו-Darksiders 3, סיסי ג'ונס. "זה פשוט מה שאתה יכול לעשות עם הקטע הקטן הזה של שני אינץ' באמצע הגרון שלך. זהו זה."

עם עבודת VO, מדובר בהתמודדות עם כל הרגש והניואנסים של ביצועים מלאים עם כלים מוגבלים. עבור משחקי וידאו ישנים יותר, הקלטות אלה נעשו לעתים קרובות לבד. זה עדיין המצב לפעמים, אבל יוצרי משחקי וידאו מבינים לאט לאט שהם מקבלים הופעה טבעית יותר כששני שחקנים יכולים לשחק זה עם זה, במקום לתפור שתי הופעות סולו יחד ולפרנקנשטיין שיחה ממנה.

Firewatch היה משחק על שני אנשים שלעולם לא נפגשים פנים אל פנים, אבל הם יוצרים קרבה אמיתית ברדיו. אתה באמת יכול להרגיש את ההיכרות הזו גדלה במהלך המשחק, וחלק מזה נובע מהעובדה ששני השחקנים, סיסי ג'ונס וריץ' זומר, הקליטו את השורות שלהם תוך כדי סקייפ לאותה סשן. הם ניהלו שיחת רדיו אמיתית.

"זה עשה הבדל עצום, כי הצלחתי לקבל תגובות רגשיות למה שריץ' אמר ולהיפך", אומר ג'ונס. "יש דבר שבו [דמות השחקן] הנרי אומר, 'אני לא מאמין שאני הולך להיות כאן בשלושת החודשים הבאים עם הנוף הזה', או משהו כזה. והמילים על הדף היו, 'אתה תאהב את זה'. ואני הלכתי, [*שירה*] 'אתה ממש כיף!' וזה מה שנכנס למשחק. בגלל שהיא הדמות המשובבת הזאת, אז היכולת לשחק איתה קצת רק דרך הקול שלי, זה הוביל להרבה רגעים ממש כיפיים".

זה מחזיר אותי למה שבן דייויס אמר במהלך השיחה הקודמת שלנו על ניתוח הופעות לקטגוריות. הכל משחק - פשוט משחק. בין אם השחקן נמצא בביתן לבדו, על במת לכידת תנועה או במופע ברודווי - הם שחקנים. אז בואו נתחיל לקרוא להם כאלה.

כבר רצנומאמרים על תעשיית משחקי הווידאוכל השבוע ואתה יכול לקרוא את האחרים בקישור הזה.