מאמר זה הופיע לראשונה ב-USgamer, פרסום שותף של VG247. חלק מהתוכן, כמו מאמר זה, הועבר ל-VG247 לדורות הבאים לאחר סגירתו של USgamer - אך הוא לא נערך או נבדק עוד על ידי צוות VG247.
הלהבה הלוהטת הלוהטת של מלחמות הקונסולות של 16 סיביות מעולם לא בערה הרבה יותר מאשר ב-1993, אותה שנת הזהב שלאחר הופעת הבכורה שלסוניק הקיפוד2.
היחס הידידותי לאמריקה וקמפיינים השיווקיים האגרסיביים של Sega העניקו לחברה ניצחון קצר מועד, כזה שלא יחזיק מעמד לאחר שהכוחות המשולבים של הרחבות חומרה שהתקבלו בצורה גרועה וההצלחה הפנומנלית של דונקי קונג קאנטרי, הביאו את סיכוייה של החברה לנצח במלחמה. בעוד לסגה היה היתרון הקצר הזה, הם לקחו את הקרב שלהם נגד נינטנדו לגבול בלתי צפוי: קריקטורות. מאז 1989, ילדים התכופפו בקביעות מול הטלוויזיות שלהם כדי לספוג את המותג של נינטנדו דרך סוג של בידור מבורך בדיוק כמו משחקי וידאו, וכפי שההיסטוריה הוכיחה לנו, איכות רק לעתים נדירות צצה כדאגה.
רביעיית הקריקטורות המצוירות של נינטנדו של מעצמת האנימציה האמריקאית (ההאחים סופר מריוסופר שואו,קפטן N: The Game Master,הרפתקאותיו של האחים סופר מריו 3, וסופר מריועוֹלָם) הציע ערכי הפקה של מרתף מציאה, דמויות מוכרות ועוד מעט לקהל צעיר אובססיבי למשחקי וידאו. עם זאת, זה כמעט לא היה משנה, ורוב הילדים לא הניחו עין כשראו את הגיבור האהוב על גלילה צדדית הופך למתאבק לשעבר מטופש שסיים כל פרק בלגלוג אכזרי של ריקוד עם חגורת כליםריסק שוב ושוב את האגן שלו. ואם אתה מאמין, סצנות הלייב אקשן האלה עם לו אלבנו ושחקן אופי קנדי שהתרוצצו בתיאטרון קהילתי בתלבושות של מריו ולואיג'י כללו בדרך כלל את הקטעים המשעשעים ביותר שלסופר שואו.
כאשר נינטנדו שולטת בגלי האתר במשך כמעט חצי עשור, סגה היה צריך להכות חזק ומהר כדי לפצות על הזמן האבוד. והם עשו בדיוק את זה ב-1993, כששני קריקטורות סוניק - אחת בסינדיקציה ואחת מופעלת בשבת בבוקר ב-ABC - הופיעו לראשונה בטלוויזיה רק בהפרש של שבועות ספורים זה מזה. באופן מוזר, שתי הסדרות הציבו את Jaleel White של הטלוויזיה בתפקיד סוניק, בתקווה שהפופולריות העצומה של סטיב אורקל - הפונז המוזר של שנות ה-90 - תעלה עלענייני משפחההמוניטין המגעיל של הדמות. מחוץ לוגלגל של מוסר דמויקטעי "Sonic Says",הרפתקאותיו של סוניק הקיפודנשכח בעיקר, אם כי אין זה הפסד גדול; הניסיונות שלה לדמות לוני טונס קלאסיים עם קורטוב של רן וסטימפי (כאשר DiC מרחיק לכת עד כדי להעסיקR&Sהבמאי קנט באטרוורת' שיפקח על הסדרה) נעשו על ידי חוסר בקרת האיכות שבדרך כלל פקד את סדרות הסינדיקציה של 65 פרקים. הסלפסטיק הדוכסני, תלוי תזמוןהרפתקאותעליהן הסתמכו, מעולם לא היה סיכוי מול סדנאות האנימציה ש-DiC השתמשו בקביעות כדי לשאוב את ההיצע הכמעט אינסופי של תוכן בטלוויזיה.
ב-ABC, השם החכםסוניק הקיפודנקט בגישה שונה בהרבה, כזו שתגדיר את הדמות מחוץ למבנה המעורפל שלו שהוצג במשחקים.קוֹלִיהוקרן בבכורה בתקופה מהפכנית לאנימציית טלוויזיה, כאשר ההתמקדות של דיסני באיכות עוררה תנועה שהעלתה את הסטנדרט לבידור לילדים - אם כי, למען ההגינות, שנות ה-90 היו עסקים כרגיל עבור DiC. ובכל זאת, שנות ה-92באטמן: סדרת האנימציה- מה שהביא רמה מדהימה של בגרות ומקצועיות למדיום שנחשב בעיקר כזבל - כנראה הפך כמה ראשים ב-DiC, שכןסוניק הקיפודהושאל בנדיבות מתיק הטריקים של באטמן, גם אם הכותבים לא היו מוכנים למשימה כזו. בניגוד מוחלט למשחקים שנתנו לו השראה,סוניק הקיפודהיא מכוערת, קודרת ואיום, ומציגה את הדמויות שלה במצב שבו התאבדות יכולה להיות אופציה משכנעת. הפרשנות של סוניק בשבת בבוקר מציירת עולם שבו ד"ר רובוטוניק כבר ניצח, והותיר את העולם כמעט בלתי ניתן למגורים, עם רק קומץ של יצורים מטושטשים שנותרו לשמו.
ולא רק התפאורה מתלבשת במלכודות הנוראות הללו; אלמנטים אחרים של המשחקים גם מקבלים את אותו סוג של מהפך. סוניק הוא לא רק דבר כחול שרץ משמאל לימין, הוא לוחם חופש - עוד כשהמונח הזה היה בעל פחות השלכות פוליטיות - עם להקת נוכלים שמבקשים להפיל כוח טוטליטרי באמצעות חבלה ותחבולה. רובוטניק לא רק עוטף חיות בתוך רובוטים; במקום זאת, יצורים חיים "רובוטים", בדומה לשל מסע בין כוכביםבורג. הפרק הראשון כולל אפילו מוות מחוץ למסך, כאשר קאט, לוחם החירות הוותיק ביותר, נתפס על ידי רובוטניק, מאוים בעינויים, ובסופו של דבר הוצא מתא הכלא שלו כדי לסבול מגורל נורא. בעידן שבו תוכניות נאלצו לקשור הכל בצורה מסודרת תוך 22 דקות,קוֹלִיהציע בעיה בסיסית שלא ניתן לפתור באמצעות שלוש פעולות של כיף טוב לב.
כמובן, נתוןשל סוניקממעמד של הפקת DiC, התוכנית אף פעם לא ממש עומדת בהנחת היסוד שלה. עם זאת, לא ניתן להאשים חלק מהנושאים הללו לחלוטין על DiC: הרעיון של המשכיות בסרטים מצוירים של שבת בבוקר היה בעצם בלתי מתקבל על הדעת באותה תקופה, כך שסוניק וחבריו רק לעתים רחוקות התקדמו למדידה בסכסוך שלהם נגד רובוטניק. רוב מה שעושהקוֹלִיעם זאת, בלתי ניתנים לצפייה בימינו, אפשר כנראה להתייחס לסופרים שאחרי שסבלו במשך שנים בשוחות של שבת בבוקר (היוצר לן יאנסן עבד בעבר על ההפקות הגרועים ביותר של הסרטים והחנה-ברברה שידעה האנושות), פשוט פנו להרגלים הישנים שלהם. .
התוספת הגרועה ביותר לקוֹלִימגיע בדמותו של אנטואן, דמות שמדורגת שם למעלההם מקשקשיםבקטגוריה של "איך זה בכלל דבר?" למרות העובדה שקוֹלִימתרחש בעתיד של כוכב אחר, אנטואן הוא איכשהו מאוד,מְאוֹדצרפתית, והסדרה מנצלת כל הזדמנות כדי להדגיש את העובדה הזו שוב ושוב. אם אמרת לי וטרינרים ממורמרים ממלחמת העולם השנייה כתבו את הכולשל סוניק הקיפוד26 פרקים, לא הייתי בהלם — אנטואן מקפל בתוכו כל סטריאוטיפ מכוער על הצרפתים, עד לנקודה שבה הם באמת היו צריכים להתחייב ופשוט לעשות ממנו צפרדע. הוא נועד לשמש כתבליט הקומי, אבל ברוב הסצנות, היחס השווא/פחדן/המתנשא/קנאי שלו משמש רק כסיבוך עלילתי זול, עד לנקודה שבה אתה מתחיל לתהות מדוע סוניק וחברים לא שלחו אותו לשוטט לתוך הבסיס של רובוטניק במשימה מאוד מיוחדת הכוללת חומר נפץ בעוצמה גבוהה שנקשר לחזהו. אני מניח שהוא חייב להכין קרפים ממש טובים או משהו.
בסופו של דבר,סוניק הקיפודלא עומד בבדיקה 20 שנה מאוחר יותר, והפגמים שלה גדולים בהרבה מאנטואן - אם כי הוא מסמל עד כמה הסדרה עלולה להיות לא נוחה עם התרחקות מהצפוי. בעוד שחלק מהסרטים המצוירים קל לחזור אליהם, אפילו כשהם מורחקים מההקשר של ילדותך,קוֹלִינראה הרבה פחות בוגר ממה שנראה בתחילה. למרות שהיא נשארת בלתי נשכחת על כך שהיא מספקת לקהל המטורף שלו הפסקה של 30 דקות מהטירוף שמסביב - גם אם ההופעה יכולה להיות קצת מטורפת בעצמה. 20 שנה מאוחר יותר, וקוֹלִיעדיין חי, ולו רק ברוח: דמויות הסדרה נמשכות בקומיקס שיצא לאור של ארצ'י, שלא הראה שום סימני האטה לאחר שני עשורים של אקסטרפולציה של אלפי עמודי עלילה מפלטפורמה של 16 סיביות. כמו אלווין והצ'יפמאנקס וצבי הנינג'ה המתבגרים, סוניק ימשיך להיות משופץ ומומצא מחדש למען קהל חדש ומשתנה, אבל לא סביר שנראה סדרה כה אפלה יחסית כמוסוניק הקיפודשׁוּב. ואם כן, אני יכול רק להתפלל שזה לא ישתולל באופן בלתי מוסבר נגד הצרפתים.
